神仙在书房>青春都市>我没想当影帝 > 第一百二十二章 演员们(5/6求订阅)
    (上一章,搞错了,《无名之辈》的拍摄场地是在都匀…内容改了下…)

    饶小志是贵州人,18岁离开家乡,从小镇、县城、省城一路闯到首都北京。

    2003年,饶小志在中央戏剧学院导演系顺利毕业,他没有一下子扑进戏剧行业,反而不紧不慢地开起了特色餐馆。

    为什么做餐馆?

    因为想赚钱啊!

    可惜,03年赶上了你们懂得,餐馆关门大吉…

    正好那时候孟京辉正在为一出新戏海选演员,饶小志就去了,然后开启了自己在话剧界的晋升之路:从群众演员到角色演员然后是副导演…

    08年,跟李丫朋合作,创立了春天戏剧工作室,一步步走上台前…

    话剧导演出身的那帮人,他们选演员有一个基础标准,就是一定要会演戏!

    因为话剧,或者说一切舞台艺术,演员是对最终呈现最为关键的影响。

    某种意义上而言舞台艺术都是低遮罩的实时展现。

    传统的“舞台——观众”关系中,观众的视角是可确定而无变化的;对于某些新的先锋尝试,观众游走于演员表演的场景中,观众的视角又是游离而无所不在的。

    导演在舞台作品与影像作品中面临的最大的不一致便在于此:遮罩性的不一致。

    遮罩性,简单点说便是想让你看到什么,不想让你看到什么。

    舞台作品的两种观众视角中,导演面临的两种情况有同一个问题:遮罩无力。

    导演无法直接有力地做到让你看到他想让你看的,忽视他想让你忽视的。

    这跟电影不一样,电影作品,导演可以通过镜头调度、环境调度、演员调度甚至更多的手段来包括后期、特效、剪辑来完成遮罩。

    而对于舞台艺术而言,导演能用的手段只有有限的环境调整,更多地依赖于演员调度。

    所以,《你好,疯子》,尽管故事讲的还行,演员表演很到位,但是观众就是不买账!

    很明显,话剧迷没有大家想象的那么多!